SPREEK JE NEDERLANDS?

6 de Abril del 2016

HOLANDA VA A DESAPARECER EN LOS PROXIMOS AÑOS si el calentamiento global sigue su curso y si los estudios publicados recientemente resultan ser científicamente válidos. El casquete glaciar de Antártica - que tiene una superficie equivalente a la de México – está desagregándose lentamente, pero mas rápido que lo previsto por estudios anteriores. Las predicciones son que para final del siglo 21 el nivel del mar subirá unos cuatro metros. Esto es alarmante para todo el mundo. Para Holanda, lo es especialmente porque la cuarta parte del país (en azul en el diagrama) está a un nivel menor de un metro bajo el mar y casi la mitad (en morado) está bajo el nivel del mar. El sistema de diques, acequias, presas, represas y dunas (en amarillo) tendría que resistir los embates del alza del nivel del mar para poder subsistir. Esta predicción, que tendría consecuencias catastróficas para Holanda y sus 14 millones de habitantes no parece tener preocupados a la población que refleja una diversidad cultural y racial resultado de las colonias que esta pequeña nación dominó durante tantos siglos.

SOY UN ADMIRADOR NO DE UNO SINO DE DOS HIERONYMUS BOSCH: el pintor holandés y el detective angelino. Las novelas de Michael Connely, que leo desde hace muchos años, han popularizado a uno de sus personajes ficticios principales, que lleva el mismo nombre que el pintor que sí existió y que fue el motivo por el que decidimos venir a Holanda. Por única vez en nuestra vida la casi totalidad de las obras de El Bosco, como es conocido en castellano, están expuestas en el Museo del Norte de Brabante Septentrional, en la localidad de

‘s-Hertogenbosch, una pequeña ciudad de 150 mil habitantes a la que llegamos después de un viaje de una hora en tren desde Ámsterdam Charles de Mooij, director del Museo, recibió a Julián, que venía acompañado de un miembro de su Junta de Gobierno y su esposa, a los que nos unimos para la visita.

JEROEN VAN AEKEN NACIÓ EN ESTA CIUDAD DE LA CUAL NUNCA SALIÓ. Su familia estaba dedicada al oficio de pintores y poseía en exclusiva el derecho a usar el apellido familiar Van Aeken. Por ello, Jeroen tuvo que buscar un nombre con el que organizar su propio taller y diferenciarse de su hermano; latinizó su nombre de pila transformándolo en Hieronimus y eligió por apellido el nombre de su ciudad natal simplificándolo a Bosch, Uno de sus encargos más importantes lo recibió cuando pintó para Felipe el Hermoso un Juicio Final. Su estilo recogía claramente los fantasmas de los años finales de la Edad Media, en los que la salvación tras la muerte era una gran obsesión. Su temática favorita fue la debilidad humana, tan proclive al engaño y a ceder a las tentaciones. Una de sus fuentes de inspiración favoritas fue la cultura popular. Los refranes, los dichos, las costumbres y leyendas, las supersticiones del pueblo le dieron múltiples temas para tratar en sus cuadros. Todos están impregnados de un sentido del humor burlesco, a veces cruel. El Bosco prácticamente pintó sólo obras religiosas y ve a sus congéneres pudriéndose en el Infierno por todo tipo de vicios. En un mundo donde no sabían leer y apenas existían imágenes, los cuadros de El Bosco presentan una realidad tan cotidiana como los trabajos del campo, la presencia continua del pecado y la amenaza del infierno. Murió en 1516, tres años antes que Leonardo da Vinci, su contemporáneo en la ciudad conocida en francés como Bois-le-Duc.

UNOS CINCUENTA PINTURAS Y DIBUJOS SON ATRIBUIDOS A EL BOSCO y se encuentran en 25 colecciones diferentes diseminadas en diez países. El museo logró reunir a 39 de ellas además de un gran numero de obras de su taller o escuela y de sus discípulos, así como de sus contemporáneos. La museografía está magistralmente lograda, intercalando videos que permiten ver los detalles de muchas de las pinturas y circulaciones que facilitan el acceso a la parte posterior de los retablos y trípticos, dando así una visión completa de toda la obra. Nueve piezas fueron restauradas para este evento. Una obra, La Tentación de San Antonio, fue definitivamente atribuida a El Bosco y no a su Escuela, como se creía anteriormente. Fue una atribución sensacional porque la obra estaba en las reservas del Museo Nelson Atkins en Kansas City y ahora, seguramente pasará a tener un lugar de honor. Al mismo tiempo una obra atribuida al pintor por el Museo del Prado fue identificada como Escuela del Pintor, lo que hizo que el Prado retirara la obra de la exposición, con gran enojo. Después de la visita al Museo, Julián nos invitó a todos a comer en un restorán que se encuentra exactamente enfrente de la entrada del Museo, con una carta muy moderna. El Director del Museo, que como todos los holandeses habla varios idiomas muy bien, nos comentó que la razón de la facilidad del dominio de lenguas de esta nación es que nadie en el mundo, salvo ellos, pueden hablar holandés.

¿COMO ES POSIBLE QUE UN PAIS DEL TAMAÑO DE HOLANDA haya sido tan poderoso? Holanda era una nación de comerciantes y navegadores que, paulatinamente, fueron extendiendo su presencia por el Mediterráneo y, a lo largo de los siglos, por todas las extensiones del Mundo, pues abarcaron desde Indonesia, el Sur de la India, Ceylán (de donde venían las especias), las Islas Mauricio, África del Sur hasta la costa de Brasil, Paramaribo y las Antillas Neerlandesas (Aruba, Bonaire y Curaçao.) En algún momento vivimos en East India Row, en Boston, que se refería a la Dutch East India Company, la empresa creada por los holandeses para explotar las posesiones de Oriente. En su momento más de un millón de europeos fueron llevados a estas posesiones por el mundo, muchos muriendo de las enfermedades tropicales, pero otros sobreviviendo y mezclándose con la población autóctona, que ahora marca la diversidad de este país, al que se han ido agregando turcos y marroquíes, de los que vimos algunos. Aunque ya no existen las colonias holandesas, mas que en el Caribe, los Países Bajos siguen teniendo una presencia preponderante en el mundo comercial, contando a Phillips y a Shell Oíl dentro de las grandes empresas globales, así como el cultivo de flores, que ocupa el primer lugar en el mundo, con un volumen mayor que el de los 10 países que le siguen. Tuvimos la oportunidad de ver con Julián uno de los plantíos de flores en los Jardines de Keukenhof, maravillosamente cuajados de una multiplicidad de flores en bancos multicolores.

LA RIJSTAFFEL ES PARTE DEL LEGADO COLONIALISTA DE HOLANDA pues, aunque su nombre está en holandés y quiere decir “mesa de arroz”, es de origen indonesio. El restorán Blauw, con mesas de madera sin manteles, cada una una rendija con una estufa larga permanentemente prendida, es muy famoso entre los habitantes de Ámsterdam por su cocina exótica. Vienen mas de treinta platillos con cada orden, aunque en nuestro caso agregaron unos platillos más porque seleccionamos Rijstaffel de carne, de mariscos y vegetariana. Los sabores son muy parecidos a una mezcla de comidas thai y vietnamita, con salsas de leche de coco, de cacahuate, de mango, agridulce, de soya, de curry, con un poco de picante y algunas muy dulces, como tempura de plátano. Fue un festín de sabores en un cuadro totalmente moderno, pero agradable.

LOS MUSEOS DE AMSTERDAM SON CONOCIDOS MUNDIALMENTE y algunos de ellos son muy populares, pero nada como el Rijksmuseum o el Museo de Van Gogh. A este último llegamos cerca de las 9 de la mañana para tratar de evitar las hordas de turistas y comenzamos por la parte de arriba que es la culminación de sus obras. Todas son icónicas porque las hemos visto tantas veces en revistas, diccionarios, catálogos o libros, pero nada equivale a poderlas ver en vivo. La intensidad de la luz que proyectan en sus últimos años está en profundo contraste con sus primeras obras que son sombrías, oscuras y un tanto deprimentes. El descubrimiento que hizo Van Gogh cuando llegó a Arles y cambió totalmente su paleta fue una revelación para él y una gran panacea para nosotros. El empasto de su brocha, las miles de pinceladas que integran un tema, cada una con un color diferente, hablan mucho de su pasión, de su rabia, de su genio. Después de ver los campos de trigo, los cielos azules, los cuervos negros revoloteando y deslizándose, se siente una emoción insustituible y la pregunta viene a la mente es de cómo un creador de este nivel inalcanzable pudo haberse suicidado a los 37 años, atormentado por su locura inexplicable y ahora tiene un museo dedicado a él solo y muchos museos en el mundo honrados con la presencia de uno de sus lienzos. Al ver Los Girasoles, se queda uno azorado por la intensidad de esos tonos amarillos que parecen brillar como si fueran pinturas hechas con lamina de oro. Parte de la colección comprende sus cartas a diferentes amigos y a su hermano Theo, que tanto lo cuidó y tanto lo quiso que falleció pocos meses después de que falleció Vincent.

EL STEDELIJK MUSEUM FUE EN PARTE UNA DESILUSIÓN porque tanto hemos oído hablar del diseño industrial y del diseño en general en Holanda que espera uno ver una colección de primera y no lo es totalmente. Además de algunas obras de Mondriaan (como escribía su apellido Piet, con dos “a”, cuando vivía en Ámsterdam) y de Malevitch, la colección de los 60s y 70s es algo interesante. Muy especial en este museo es la escultura de Richard Serra que acaba de ser reinstalada en toda su majestuosidad de tres planchas de acero de 20 metros de alto y tres de ancho, colocadas como si estuvieran sosteniéndose, reclinadas una contra la otra. En el interior algo que me agradó mucho fue un breve corto sobre el artista Wim T. Schippers que tiene un extraordinario sentido del humor y que nos enseña a ver el mundo con la frescura de los ojos de un niño. Para escuchar sus interesantes comentarios en holandés, con subtítulos en inglés, haz clic en su nombre: .

EL RIJKSMUSEUM TIENE LA COLECCIÓN MAS EXTRAORDINARIA de pintores holandeses que pueda uno imaginarse, pero es casi imposible ver los más famosos por la cantidad enorme de turistas que han invadido el mundo entero. En 1950 había 50 millones de turistas en el globo. El año pasado fueron 1 200 millones. Aquí en Holanda, las gentes usan la bicicleta como el medio favorito de transporte. En Ámsterdam hay 800 mil bicicletas, o sea que el 63% de los vecinos de esta ciudad usan la bicicleta diariamente; el 32% del trafico es por bicicleta comparado con el 22% por carro y el 16% en transporte publico. En el centro de la ciudad el 48% del movimiento de trafico es por bicicleta. Por eso los holandeses están muy molestos con los turistas que llegan, rentan una bici y se lanzan a usarla, sin la pericia de los propios holandeses que tienen que ir a trabajar, o a la escuela o de compras y se enfrentan a los turistas que invaden sus ciclopistas. En el caso nuestro, los turistas invaden nuestros museos y hacen la visita muy difícil y poco agradable. Sin embargo esto no nos impidió ver La compañía militar del capitán Frans Banninck Cocq y el teniente Willem van Ruytenburgh mejor conocida como La Ronda de Noche. El pintor Sir Joshua Reynolds le dio ese nombre porque el cuadro estaba tan oscuro que parecía una patrulla nocturna. Sin embargo en 1947 fue restaurado el cuadro y las múltiples capas de barniz y de suciedad fueron retiradas y entonces se dieron cuenta que había una luz intensa que ilumina el centro del cuadro e inclusive la mano del capitán crea una sombra sobre el lujoso atuendo del teniente.

REMBRANDT RECIBIÓ 1600 FLORINES POR ESTA OBRA QUE FUE comisionada por la compañía de arcabuceros que aparecen en el cuadro. Seguramente el capitán y el teniente pagaron alguna suma adicional por tener este papel principal. Curiosamente aparece una niña que tiene a unos pollos colgados de su cinturón. No hay razón de esta niña y suponen los expertos que es una imagen en homenaje de la esposa de Rembrandt que había fallecido el mismo año en que pintó el cuadro. Los cuadros colectivos estaban de moda en aquella época y muchos otros pintores los crearon. Pero la composición de esta obra es magistral porque hay dos rectángulos horizontales: uno abarca de los pies al tocado del capitán, y el otro, parte del tocado del capitán hasta la parte más alta del cuadro. La lanza a la derecha y el mosquete a la izquierda son dos diagonales que centran la vista del observador en los dos personajes principales. La niña esta totalmente iluminada y no tiene sombras. La banda roja del capitán esta en consonancia con el traje rojo del mosquetero. El tambor a la derecha esta viendo directamente al espectador y se percibe el movimiento de la compañía que esta preparándose para la ronda. Por mas que haya uno visto ilustraciones del cuadro nada iguala la extraordinaria visión de éste en vivo.

A LAS CINCO DE LA TARDE EN PUNTO SE APARECIO Jorrit, el amigo de Xavier, con su hermano en una camioneta BMW. Me acordaba de Jorrit, pero no conocía a su hermano. De inmediato se bajaron ambos del coche para saludarnos e intercambiar comentarios de cuándo nos habíamos visto la última vez o cómo nos acordábamos Sabă y yo unos del otro. El hermano de Jorrit, unos 7 años mayor que él, es algo tímido pero ya con el paso del tiempo se fue relajando y hablando más en inglés. El camino a Haarlem, casa deThierry, tomó unos 20 minutos.

HAARLEM ES UNA PEQUENA CIUDAD DE UNOS 200 MIL habitantes que se parece un poco a Den Bosch y como todas las ciudades holandesas tiene un canal que pasa por ella, amplio, en el centro de la ciudad y a un lado de la Catedral. Thierry (que todos pronuncian cono “chéri” en francés) se unió a nosotros muy pronto después de que llegamos, nos estacionamos y entramos a una micro cervecería que se llama Jopen, en donde pedimos una cerveza: yo una lager, los demás una estilo weizenbier, un poco turbia por la levadura, pero muy refrescante, que es la bebida favorita de Jorrit para el verano. Thierry estaban muy contento de vernos y, con la magia del Facebook, que Sabă ha transformado en un vehículo artístico de comunicación, ya tanto Jorrit como Thierry sabían mucho de nosotros y de cómo había estado nuestro viaje por Holanda hasta ese momento.

Tomamos la obligadas fotos, nos reímos mucho de un texto que envió Xavier diciendo que habláramos de política y religión, (porque era precisamente de lo que estábamos hablando) y Jorrit siguió con su cachucha de guía de turistas, explicándonos no solo la historia de la micro cervecería sino también el hecho de que uno de sus amigos (Erik) produce cerveza en su casa y la vende a través de esta Jopen.

Mientras Thierry iba a su coche a dejar algunos regalos que Sabă había traído para él, Eveline, su esposa y Julie Rose, la niña de dos años que tienen, Jorrit nos llevó por las calles de Haarlem, con tiendas de muebles, como dice Sabă “muy estilo playa” (la playa se encuentra a 15 minutos de la ciudad) y de ropa bonita, hasta que llegamos a la esquina en donde un maravillosos edificio de tabique rojo, con un estilo totalmente holandés, sencillo, un poco austero, pero muy bien diseñado y construido en el siglo 19, resultó ser la sede del nuevo restaurante de Thierry, que ya se había unido de nuevo a nosotros.

EL INTERIOR DEL RESTAURANT ES MUY MODERNO Y NO TIENE nada de blanco. Los tonos son negro, caoba, cobre, crema oscuro y todo el ambiente que se puede percibir en este momento habla de un lugar muy “cool”. La abundancia de mosaicos mate y brillantes, negros en algunas paredes, los pisos de un compuesto de madera color antracita, y la disposición de las diferentes áreas es muy interesante. La superficie es muy grande, cerca de unos 700 metros cuadrados, divididos en una gran barra central alineada con la puerta de entrada, la cocina abierta al fondo, un área de salón a la izquierda de la barra y detrás de ella, un área de mesas a la derecha y, más al fondo, otro área de mesas con una zona dividida por un muro de vidrio sellado que va a ser la única área de fumadores en un restaurant de Haarlem.

Thierry esta muy entusiasmado, nos aseguró que el viernes próximo abre, aunque a primera vista parece una tarea imposible de lograr, y nos dio “le tour du proprietaire” mostrándonos un sótano con una bóveda de seguridad con los muros tapizadas de cajas fuertes para los clientes, pues el edificio era un banco anteriormente, y dos barricas de cobre para cerveza que Thierry mandó instalar. Dos pintores estaban terminando los detalles de pintura, los muebles ya están ahí, así como la vajilla y las provisiones empiezan a llegar el lunes.

JORRIT NO HABIA ESTADO EN EL RESTORAN EN UNAS SEIS SEMANAS y, al salir, visiblemente emocionado, felicitó a Thierry y le dio un abrazo. Seguimos caminando por el Rodeo Drive de Haarlem hasta llegar a la plaza de la catedral que tiene muchos cafés con terrazas atiborradas de gente por el clima que está perfecto. Nadie tenia abrigo y muchos en mangas de camisa, con un cielo azul espléndido. La catedral imponente y el café holandés, al lado del Canal, completamente retacado de gente celebrando la llegada del buen tiempo.

NOS INVITARON A CENAR A SPECKTAKLE, un restaurant de comida internacional muy agradable en donde Thierry fue muy bien recibido y el Chef nos envió unas ostras de botana y después ordenamos lo que queríamos. El resto de la mesa pidió una carne tártara de emú australiano, que es un pájaro enorme que tiene carne roja muy parecida a la de avestruz, sin grasa y sabrosa. Yo pedí una variedad de diferentes entradas, especialidad de la casa ( jamón serrano, alita de pollo picante, calamar a la mexicana, camarón marinado) y después diferentes platillos, todos bien preparados y sabrosos. La conversación tornó alrededor de nuestra vida, la vida de Thierry, como esposo y padre, las anécdotas de la boda de Xavier e Irina y de la película de Jay como dictador benévolo. Thierry es muy intenso y enfocado. Jorrit tiene un sensacional sentido del humor. Todos hablaron mucho del Papá de Jorrit pues éste tiene mucho interés de que nos conozca, y desde luego de Xavier, a quien todos llaman Xavo. Pasamos una noche muy agradable, regresando a media noche al hotel, renovando los lazos de amistad a través de Xavo.

LA ORQUESTA SINFONICA DEL CONCERTGEBOUW es considerada por Gramophone Magazine como la número uno del mundo y su conductor Daniele Gatti fue anteriormente el director de la Royal Philharmonic Orchestra de Londres. Tuvimos mucho suerte porque logramos comprar los dos últimos boletos que quedaban para la función de las 2:15 de la tarde del domingo. Íbamos a escuchar la Obertura de Tanhäuser de Wagner, un Poema Sinfónico de Liszt y la Sinfonía Fantástica de Berlioz. La Sala de Conciertos queda en la misma plaza Museumplein que tiene los tres museos que visitamos en dos costados y la Sala en el otro, todo esto a unos 10 minutos del hotel. El espacio es muy bello porque es totalmente clásico por dentro, con los nombres de algunos compositores a lo largo de los frisos de los balcones, candelabros elegantes y todos los asientos tapizados de rojo. Acústicamente es perfecta. Desde que empezó Tanhäuser nos dimos cuenta que íbamos a ser testigos de un concierto maravilloso. Tan fue así que al final de la Obertura y del Poema, el publico aplaudió con mucho entusiasmo e hizo que el director regresara una vez más al podio. Pero fue la Sinfonía Fantástica la que mas impacto tuvo sobre todos nosotros. Aunque llevo muchos años oyendo esta música (Michel compró un disco LP cuando yo tenia 15 años y desde entonces la he oído) nunca había tenido la oportunidad de escucharla en vivo y desde luego, nunca la había oído interpretada de esta manera. El cuarto movimiento, que es el mas conocido, fue una revelación para mí porque hay unos ritmos sincopados que nunca había percibido en las otras grabaciones. Al final de la Sinfonía hubo un momento breve de silencio y de pronto estallo una ovación impresionante que se prolongó por mas de 10 minutos, todos de pie, sin que nadie se moviera de su lugar y el director agradeciendo al publico y señalando a los diferentes partes de la orquesta que habían llevado este concierto de manera espectacular. Aunque no con Gatti pero con Leonard Bernstein, aquí esta el 4º Movimiento de la Symphonie Fantastique .

PARA DESPEDIRNOS DE AMSTERDAM FUIMOS A CENAR a una Brasserie que esta en la Rembrandtplein, en la que se encuentra una obra escultórica que es La Ronda de Noche en bronce. Fue un buen símbolo para despedirnos de esta ciudad que tanta riqueza nos dio en pocos días pues pudimos apreciar no solo las bellezas naturales y la sobriedad arquitectónica de las casas de ladrillos dando sobre los canales de la ciudad, sino también conocer a amigos de Xavier, apreciar obras pictóricas importantísimas y maravillosas y escuchar un concierto sin igual en una ciudad que tanta historia tiene para mi y para todos nosotros. La primera vez que oí hablar de Ámsterdam fue cuando mi tío abuelo Rafael Melgar fue a visitar a Mamita en la casa de Acueducto y, siendo Embajador en Holanda, le llevó a Mamita una caja de chocolates que tenia una segunda tapa que se podía abrir y de donde saltaban unos tulipanes multicolores de cartón. Tenia yo cinco años. Además quien no recuerda la canción . Spreek Je Nederlands?